游戏UI设计师需要掌握哪些核心能力？我总结了5个 ！

本章主要聚焦于游戏 UI 的设计师需思维和能力。

作为游戏 UI 来讲 ，掌握总结我们需要掌握这一棵技能树：

1. 理解你的核心游戏
2. 抓住用户画像
3. 掌握交互设计理论
4. 把控视觉设计
5. 多玩游戏

一 、理解你的游戏游戏

理解游戏 ，还是设计师需老朋友，理解体验的掌握总结六个要素以及它们之间的关系：

①机制 - 行为 ：机制包括游戏中可能发生的核心所有动作和所有游戏对象，由游戏规则定义的游戏所有内容 。

动作是设计师需机制在每种情况下的运作方式
。

②美学-感官刺激：美学包括旨在唤起玩家情绪的掌握总结所有感官和认知设计。

呈现给玩家的核心美感称为感官刺激。

③故事世界-叙事：故事世界为游戏提供了实质性的游戏内容。那些没有的设计师需世界，是掌握总结因为它们没有被放入游戏中，只是由游戏设计者想象出来的，或者由于所包含的情况而在逻辑上变得必要或可能 。

叙述是游戏过程中发生的故事世界中的故事片段 。

游戏的本质是由规则创造的一种体验。

游戏规则属于游戏机制
，而游戏机制是一款游戏的真正核心 ，是剥离了美术、程序技术和叙事后的互动关系。核心机制包含：物理 、内部经济 、渐进、战术、社交 ，任选一款游戏
，都会出现以上内容的身影；游戏的核心机制是帮助我们去思考合理的体验设计理论。

故事世界为游戏提供了实质性的内容 ，结合故事去推敲时代背景、国籍 、风格等设计方向
。

游戏美学即我们所见所感的美术设计，UI 基于游戏美学本身或不影响美学本身去做沉浸式的设计 。

UI 要理解游戏的机制、游戏的故事和美学才能开始做设计 ，基于机制、故事 、美学的不同，我们的设计不断变化而达到合适这款游戏 。

例如在制作《明日之后-半感染者》资料片的 UI 设计中
，所有 UI 拿到感染者的故事简介和部分美术概念图，以此需要我们来做针对新感染者的一套 UI 设计。

很明显每个人对于感染者 、半感染者的理解参差不齐，如果就这样开始
，我们所有人的设计一定是风格各异
 。而我们要做的是并联所有人的想法，达到一个共识的目标 。

1. 基于我们对于游戏引擎的理解
   ，又有 TA（技术美术）实现我们的想法 ，我们想要做更加顺滑和流畅的动画式体验设计。
2. 通过对美术的理解，半感染者生活的地方以植物串联 ，涵盖孢子、花朵、藤条 、战争为主要线索；
3. 通过故事对人物的解读 ，半感染者不是人类更像是感染者，和人类共用一套 UI 资源是否合理？

分析以上种种 ，得出了我们制作半感染者 UI 框架的色卡
、风格纹理、主视觉 seed
、图标类型等。

因此游戏 UI 的制作离不开你对游戏整体的理解，这是最纯粹、直接的思维能力；理解了游戏、下一步就是需要去理解玩这款游戏的人。

二、抓住用户画像

参与游戏的体验或多或少都会有对于游戏用户的分析报告，这种分析报告是最客观的数据 ，并非我们臆想的主观内容
，这样的数据对 UI 来说有什么实际意义吗
？

当然有！

一个正确、完整的用户画像帮助你全面了解目标用户，用户群体是谁 ？什么年龄段？他们喜欢什么？他们的痛点是什么？

了解目标玩家的偏好 、习惯和需求，会影响最终的设计决策。

用户画像的意义：团队成员在体验设计的过程中能够抛开个人喜好 ，将焦点关注在目标用户的动机和行为上进行产品设计；现代化的设计，都强调以用户为中心的设计思想。（和下面要讲的：交互设计理论以用户为中心一致）

如何有效的抓住用户画像？

举个例子，假设：

1. 王者荣耀是 90% 的女性玩家玩的第一款 MOBA 游戏。而吸引女性玩家更为重要的动力，是后期规模化的社交属性。
2. 暗区突围是一款战术博弈品类的 FPS 射击游戏  ，融合了经济系统，非常受硬核军事爱好者喜欢
   。

从上面的用户画像挖掘关键词  ：

王者荣耀：女性向、社交、带妹、皮肤等。

暗区突围：硬核、男性向、枪械 、战略性等。

根据这些对于用户的侧写 ，我们的设计决策就会随着用户画像偏向不同范围。

例如从色彩方面，王者在后续 UI 设计中可能会更偏向女性喜欢的颜色 ，暗区则是偏男性、低饱和的方向 。（非官方分析，只是我的片面分析，实际的方向是复杂的用户行为，仅仅帮助如何理解用户画像）

以上两点是游戏 UI 设计师应该具备的思维能力，这是一种有目的性且带逻辑的思考方式，请不要像艺术家一样去思考。

三、掌握交互设计理论

交互的内容一搜一大把，从理论到实操都有，但是会相对没有那么系统 。交互设计不是纯粹的设计专业 ，它是一门完整且系统交叉的学科。如何系统性的学习交互设计理论和实践，可以看看这一套学习方法。

1. 设计思维与方法

1. 以用户为中心的设计思想与流程；
2. 设计思维及其发展历程与思维模型，理解设计思维的五个步骤；
3. 用户可用性设计原则和设计心理学；
4. 用户体验设计和用户研究；需求分级理论，kano 模型，马斯洛需求层次理论，用户体验五要素；
5. 情感化设计，以用户的情感和情绪作为设计出发点；
6. 服务设计思想；
7. 视觉设计风格原理 。

作为一个游戏 UI 设计师 ，学习交互理论是必然的过程 ，然而交互的知识不仅庞大 ，并且必须要结合实际情况反复锤炼
，才能够真正的学以致用，短时间也不可能完全掌握。

所以我在这里提供一个版本 ，是我在刚开始学习交互的时候用上的简装版 ：

1. 理解设计思维的 5 个步骤 ，明确需要解决的核心目标
   ！
2. 谨记用户可用性原则；
3. 背下基础理论知识示能，意符 、映射
   、反馈、概念模型交互 5 要素；
4. 记下用户可用性十大交互原则（尼尔森十大交互原则）

我的意思当然不只是记下名称，而是这些关键词背后的实际意义 。

简装版能够处理大部分的普通情况，如果是需要进阶到资深版本还是需要系统性的学习，因为简装版能解决的问题是有限的
，我使用简装版的意义是因为我能力不强，但需要跟上其他大佬的节奏，尽可能的拉平认知
，一个取巧的办法罢了。

之前在网易的时候，看过一篇关于 FPS 游戏枪械击中反馈的交互层文章：是将一个准星的五要素都分析了，甚至是不同枪械的开火反馈做了非常细致的讲解
 ，看完之后以为自己又懂了
，升华了，牛逼了  。

而当自己在《明日之后》做"BOSS 血条受枪械击中反馈设计"的时候
，才理解这个东西做起来有多复杂
，理论是理论，实际是实际 ，发现自己又不行了，菜成狗了。理论能帮助你指明目标，实践才能解决实际问题，反过来亦然，二者缺一不可 。

以上是快速学习交互的方式，还有许多米勒定律、奥卡姆剃刀原理、格式塔心理学等很多内容是可以学习的，推荐几本比较好的书籍《UX for beginners》
 ，《心流
：最有体验心理学》，《认知与设计 ：理解 UI 设计准则》 ，《设计心理学 1234》神中神。

如何高效学习交互设计知识：坚持理论学习（多读书） 、实操积累（多思考） 、跟着大佬走（多学习）。

三 、把控视觉设计

游戏原画、场景是游戏视觉呈现的重要组成部分，而游戏 UI 是玩家与游戏世界直接连接的桥梁。

UI 一方面是引导，让玩家理解游戏机制；另一方面是贴合游戏美术 ，让玩家沉侵在游戏中 。

我们需要的能力：亿点绘画能力+亿点平面能力+亿点色彩搭配能力+亿点创意。

①绘画：想法创造术，创造贴合游戏美术的场景、seed
 、构图、图标等基础设计。

当然不是要你的绘画能力达到那些原画大佬的程度，那就真隔着一个宇宙了，至少要达到通过绘画能让人理解的程度吧 ，这样的基础上越往上走越好 ，让别人更全面的理解你所绘画的东西 。例如：能画一个图标，画出一个场景概念这样的能力
。

②平面：排版、结构、构成的合理运用，对于界面的布局、系统的排版
、功能信息的分类有着重要意义 。

而排版则是对亲密性 、对齐、重复、对比四项基本原则的运用（《写给大家看的设计书》）；

结构是界面的整体信息的分布组成 。构成中 ，包含点线面 、纹理 、形状 、材质的运用 ，其中纹理又是可以写一篇文章的内容，包含中国
，欧洲，日本，埃及等不同阶段的文化图形组成 。

③色彩：配色，不用多说了，色彩心理学看起来
。

④创意：创造脱离现实的设计能力，解决相应的问题使之更加合理。

⑤创造能力
：基于游戏整体的理解+功能的理解+绘画能力=创造性的设计

所以说为什么是亿点点能力了吧，如果你有雕塑制作、三维制作  、工业制图、家装、美术创作等其他经验也是加分项 。

四 、平衡不可能三角

我们有了以上的能力 ，能力之间自然就会产生冲突--不可能三角，我们要如何平衡这样三角关系；当然这只是理论状态，有时又何止是三角 ，甚至还需要加入时间、资源 、人力等等因素 ，这个时刻才是真正考验综合能力的时候 。

举一个经常发生的示例：

1. 交互设计是有目的性 、有逻辑性的规范化设计；
2. 视觉设计是相对比较主观的创作型工作，因为审美需要经常破坏已经被制定好的视觉结构；
3. 两者在进行平衡的时候，容易造成反复修改的结果并影响最终体验或规范。

这种事情也会发生在我身上 ，自己做完 UX ，规范 、结构我已经定好了；再去做视觉设计就开始主观创作了
，会觉得怎样更有表现力，画面更有张力 ，这个配色超叼 ，于是不得不破坏之前的一些结构 ，做一些小范围或是功能的调整 。

初期的时候容易改动过大，导致功能位置的改变，后来只要秉持一个原则：UI 一方面是引导，让玩家理解游戏机制；另一方面是贴合游戏美术，让玩家沉浸在游戏中
。

在平衡功能和视觉的时候，功能肯定是第一优先级，然后才是视觉；好看很重要，但体验更重要  ，游戏视觉的目的
：引导+沉浸感，核心是良好的游戏体验。

在一个人的脑子里面，交互和视觉的制作已经是两套思考方式了，我们再把交互和视觉分到两个人身上 ，那思考方式又是成倍的叠加；

因此，在实际工作中
，交互和视觉在沟通上需要充分的信任和团结，而不是相互扣锅（别问我为什么知道）。

总结：

1. 当你不知所措的时候 ，请记住你做这个功能的核心目标
   ！
2. 游戏的制作不只是单个环节，而是一套整体的工业流程，因此游戏 UI 只是游戏制作中的一环，要多部门甚至跨部门多沟通才能解决许多问题 ，简称 ：靠队友
   ！靠领导
   ！靠大佬 ！
3. 做完之后在实际 QA 阶段去感受 、去验证 、去修改，好东西都是磨出来的！
4. 并在这个重复的过程中不断完善和优化你的设计。

五、多玩游戏

够多的体验
，带有逻辑的体验不同类型游戏。

这样做的理由 ：成品的 UI 是通过不断取舍不可能三角的最终结果 ，许多你以为的简单其实是反复修改的最终结果，我们要理解最浅层次他这样做怎么好看，而更深层次的思维是理解他为什么这样做。

玩游戏后应该问自己它好不好用？不好用那问题出在哪里 ？有没有更好的表现方式
？如果没有他为什么要这样做 ？

涉猎的游戏类型广、体验时间长 ，对不同风格游戏有自己的体会和感悟，这是我没办法教你的。

我所提到的是游戏 UI 设计的技能框架，每个人有每个人不同的方法论
 ，甚至说我这个方法不一定适合你 ，但是游戏 UI 设计师一定要具备这样全局观的视野，才能在漫长的研发周期中把握项目核心目标 ，并在不断的迭代优化探索的过程中，成就优秀的自己！

最后一个问题：我们做游戏
，是做玩家喜欢的设计 ，还是做我们喜欢的设计 ？

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ron